C4D广告设计教程:创意视觉设计。
本课程将带你领略C4D在实战中的魅力,通过两个视觉设计案例的实操,感受前期沟通、创意提炼等环节的心路历程。让我们一起探索设计的无限可能!
热情洋溢的日漫漫画培训视频教程
这套课程以日系动漫人物saber为例,结合ps和sai软件的使用技巧,详细讲解了日系漫画中人物和场景的线条勾勒、色彩的确定和调整、主体角色的构建、画面细节的雕琢等技法和知识点,让你感受日系插画的创作过程。
手把手教你制作短视频手绘账号。
手绘,是用手去绘画,用心去描绘。在抖音短视频中,手绘视频是一道亮丽的风景线。或许你对它陌生,但不妨尝试一下,或许会有意想不到的惊喜。跟着我,一起揭开手绘视频的神秘面纱。
品牌标志设计思维训练营
品牌设计不止是logo和字体,高手不是遥不可及。品牌思维训练营,19课程,20方法论,全解析+实战训练,让你逆袭资深品牌设计师。寒冬里,迎接挑战!
从零开始学扁平商业插画,打造独特肌理风。
商业插画是艺术与商业的结合产物,无论是传统画笔还是电脑绘制,都受到现代媒体的影响,引导人们的思想转变。随着经济和技术的发展,商业插画将更加广泛地应用于各个领域,形式也将更加丰富。
从零开始学习景观效果图表现技巧
这是一门必学的景观效果图课程,涵盖13种局部处理、5种风格、5种角度、4种尺寸。它不仅能够抓住甲方的心,还能与实际项目结合,紧密地与工作实操相结合。无论你是新手还是专业人士,这门课程都能让你从入门到实战,轻松掌握各种技巧。
三维游戏海报设计教程
你是否遇到过拿到需求却不知如何下手?设计稿平平无奇,是否感到困惑?学习C4D/P4D是否能解决问题?2022三维游戏海报设计系统教程将为你解答,包括模型搭建、灯光讲解、后期制作、场景搭建等,让你信心倍增!
美术之光:3D数学核心原理
这是一份充满热情的UE4材质教学,它注重原理,从数学角度分析材质,用通俗易懂的语言讲解各种术语和实时渲染技术,帮助美术人员深入理解材质节点的运用。共有14章,近百小节,涵盖了常用材质节点及各大板块,包括材质的数学运算、向量、实例、顶点色、顶点偏移、像素深度偏移、函数、参数集、光照函数材质、后期处理材质等等。
日系光影色彩班,唯美视频课程。
这位自由插画师来自清华大学美术学院,擅长运用光影和色彩营造画面氛围,尤其擅长日系平涂。她曾获得半次元绘师4期奖学金,拥有丰富的插画经验。跟随她的教学,你将学会如何运用唯美的日系光影和色彩,提升画面的氛围。
北邮交互设计班,共同成长。
这门课程是北邮的必修课,它包含了所有必考知识点,还有设计思维和分析能力的训练。它会武装你的知识库,让你在考试中脱颖而出。这是一门让你更上一层楼的课程!
旅途中的极简风景绘画课
这门课程适合所有对绘画充满热情的成年人,无论年龄大小。就算是退休长辈,也能轻松学会。只要你有眼有耳有手,就能掌握这门课程。从零开始,教授素描、硬笔速写、彩铅三大画别的核心技巧,重在打好基础,让你能够自由创作。只有基础扎实,才能让你在未来的创作中游刃有余。
动画师的成长路:从影视角色到动画创作。
这个教程分为初、中、高三个级别,涵盖了Maya影视动画表演的方方面面。讲师深入浅出,从基础理论到实际操作,从细节动作到整体运动,从情感表达到创意设计,带领学员掌握Maya影视动画的技巧,实现3D动画制作的进阶之路。
可爱小熊猫水彩插画穿搭教程
小熊猫课堂带你领略水彩插画的魅力,学习头像线稿的基础,掌握发型服装的上色技巧,创作出精美的头像背景和全身造型,再加上穿搭的风格,最后融入小场景的创意,让你的作品更加生动有趣。
稳定传播AI绘画教程
这门课程将带领我们进入数据可视化和图形设计的世界,使用Stable Diffusion AI绘图工具,让我们的作品更加精美。我们将学习绘图原理和数据分析技巧,用心创作高质量的图表和可视化作品,传递数据和信息。实践项目和案例研究,让我们的绘图技能更上一层楼!
5天搞定sai板绘,轻松掌握基础!
这套课程会带你进入最流行的绘画技法:板绘。我们将教你如何使用板绘小能手sai软件,让你的手绘板变成一个快速而精致的绘画工具。这是一个适合有点绘画基础但不知道如何画板绘的人,数位板爱好者和想学习sai软件基础的人的入门级课程。让我们一起打下板绘学习的基础!
高级人像精修视频教程,让你的照片更美丽动人。
修图真的太难了,瑕疵处理了几个小时还是不干净,磨皮过度又没质感,肤色不均更是难以处理。找不到适合的模特肤色,修补祛痘后总是和周边肌肤过渡不自然。一张图修到深夜,加班加点还是交不出片。不是质量跟不上,就是速度跟不上,修图不到位,朋友都不想跟你拍。花了那么多钱买的相机,也只能放着落灰。其实,人像精修并不难,只要掌握住几条核心原则,就能修出一张高级脸。
剑桥艺术学院探索综合材料解构创作
剑桥艺术学院的综合材料解构创作课程激发学生探索艺术形式,通过研究材料特性和结构,创造出独特实验性的艺术作品。强调培养学生的创造力和技巧,鼓励他们在材料选择、组合和解构方面创新。不论是雕塑、绘画还是装置艺术,学生发展个人风格,展示对材料深刻理解。